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Rotten Tomatoes에 따르면 유일하게 완벽한 디즈니 애니메이션 영화

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완벽한 애니메이션 디즈니 영화가 있을까요? 주관적인 취향을 반영하는 우리 마음 속에는 물론입니다. 일부에게는 “100마리 달마시안”과 같은 고전일 수도 있고, 상쾌하고 가슴 아픈 “주토피아”와 같은 최신 작품일 수도 있습니다. 개인적으로 좋아하는 디즈니 애니메이션 영화와 관련된 중심 감정은 향수와 카타르시스이기 때문에 그 사이와 그 너머에는 수많은 감정이 있습니다. 그러나 완벽한 Rotten Tomatoes 점수를 측정 기준으로 고려한다면 1940년대의 “피노키오”가 유일한 디즈니 애니메이션 영화입니다(실사 또는 하이브리드 항목과 반대). 토마토미터에서 100%를 기록했습니다.

디즈니가 주도한 애니메이션 작품의 역사를 되돌아보면, 영감의 주요 원천은 ‘백설공주와 일곱 난장이’나 ‘인어공주’를 탄생시킨 고전 동화와 아동 소설이었습니다. 그러나 이러한 각색은 항상 충실한 것은 아니었습니다. 일부 어두운 요소는 이 이야기의 대상이 된 주요 인구통계인 어린이에게 더 입맛에 맞는 것으로 간주되는 테마로 재작업되었기 때문입니다. 도덕적 교훈은 일반적으로 이러한 기발함과 개인적 성장에 대한 이야기에 첨부되었으며, 도덕적 복잡성 중 일부는 보다 위생적인 ​​경험을 위해 단순화되었습니다. 카를로 콜로디(Carlo Collodi)의 1883년 소설 “피노키오의 모험(The Adventures Of Pinocchio)”은 다음과 같이 유사한 각색 처리를 거쳤습니다. 1940년판 ‘피노키오’ 원본 자료보다 훨씬 덜 병적입니다.

그러나 이것이 “피노키오”가 다이빙하지 않는다는 의미는 아닙니다. Collodi의 책에 나오는 어두운 요소 중 일부. 기본 전제에 대해 생각해 보십시오. 예술가가 조각한 나무 인형은 “진짜” 소년이 되기를 갈망하며, 이러한 자기 발견과 성찰의 여정은 피노키오를 잔인하고 착취적인 세력에 노출시킵니다. 인형에 생명이 스며드는 컨셉 자체가 바디 호러지만, ‘진짜’ 소년의 특성을 구현하려는 피노키오의 꿈은 안타깝게도 자율성을 희생하면서 무분별한 순종을 기대하게 됩니다. 더욱이 피노키오는 “용감하고 진실하며 비이기적”이라는 것이 진정으로 무엇을 의미하는지 이해하고 그의 창조자이자 아버지인 제페토를 구해 자신의 가치를 증명하기 위해 분별력을 배워야 합니다. 그렇다면 1940년 버전은 이러한 주제를 어떻게 다루나요?

디즈니의 오리지널 피노키오는 희망적이기도 하고 악몽이기도 합니다.

모든 이야기에 해설자가 필요한 것은 아니지만 Jiminy Cricket은 ‘피노키오’에 꼭 필요한 부분 그리고 그 이야기가 어떻게 전달되는지. 그는 나무 세공인 제페토와 그의 애완동물을 소개합니다. 그들은 나무 피노키오가 살아나는 것부터 시작하여 곧 어두운 전환을 맞이할 영화의 매력적이고 유머러스한 기반을 마련하는 데 도움을 줍니다. 디즈니의 피노키오는 콜로디의 버전과는 전혀 다릅니다. 그는 폭력적이거나 폭발하기 쉬운 사람이 아니며, 지독할 정도로 잔인하고 자기중심적인 것과는 반대로 순진하고 순수한 마음을 가지고 있습니다. 진정한 공포는 꼭두각시 인형의 주인 스트롬볼리가 겉으로는 친절하고 다정한 후원자에서 전혀 예상하지 못했던 피노키오를 새장에 밀어넣는 끔찍할 정도로 잔인한 착취자로 변하면서 자신의 본색을 드러내면서 시작됩니다. 나무이든 아니든 어린이가 악의적인 힘이 도사리고 있는 세상에 갇혀 있다고 느끼면서 너무나 충격적인 일을 경험하는 것을 목격하는 것은 가슴 아픈 일입니다.

그리고 여러분, 상황은 더욱 악화됩니다. 자아 실현을 향한 피노키오의 여정에는 장애물이 있을 뿐만 아니라 위험하고 잠재적으로 삶을 변화시킬 수 있는 이정표도 있습니다. 사기꾼 여우 어니스트 존(Honest John)과 그의 조수 고양이 기디온(Gideon the Cat)은 그에게 쾌락의 섬(Pleasure Island)으로 가라고 설득하는데, 그곳은 예의 없는 소년들이 보내지는 끔찍한 곳이며, 결국 그들은 결국 당나귀. 이것이 충분히 끔찍하지 않다면, 지미니는 변형된 소년들이 노예 노동에 팔려 비인간화와 자율성 상실의 과정을 완료한다는 사실을 발견합니다. “피노키오”는 처벌과 통제에 대한 이러한 왜곡되고 극단적인 해석을 강조합니다. 즉, 시정 조치를 가장하여 해를 끼치고 세상의 기쁨이나 순수함을 약화시키려는 의도입니다. 당신이 어떻게 접근하고 분석하든 이것은 암울하고 충격적인 이야기입니다.

즉, 터널 끝에 빛이 있습니까? 예. 고래 몬스트로를 물리치고, 제페토를 구하고, 진짜 소년으로 다시 태어난 피노키오는 마침내 사랑하는 사람들과 함께 집으로 돌아옵니다. 모든 것이 괜찮은 것 같습니다.

시대를 초월한 이 이야기는 분명히 다양한 색조와 용량으로 다시 전해지고 있습니다. 놀랍도록 기발한 스톱모션 경이로움 “기예르모 델 토로의 피노키오” 그리고 (훌륭한) 스팀펑크 소울풍 비디오 게임인 “Lies of P.”에서도 마찬가지입니다. 이 이야기가 어떻게 다루어지든, 핵심은 공감과 인간성을 배울 수 있고, 나무 인형도 진심으로 노력하면 언제나 진짜 소년이 될 수 있다는 점인 것 같습니다.



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