베스트셀러 아가사 크리스티 소설의 특징은 무엇입니까? 선명하고 접근 가능한 산문과 기억에 남는 캐릭터는 시간의 시험을 견뎌낸 고전적인 살인 미스터리로 끝납니다. 또한 영리한 손의 뿌리가 뿌려지며, 미묘하고 필수 단서가 평범한 숨어있는 큰 공개 공개까지 뿌려집니다. 그녀의 이야기는 도덕적으로 회색이라고 불리는 것에 대한 공간이 거의 없지만, 이는 쉽게 정의 할 수있는 표준으로 도덕을 대우하는 것에 대한이 주장은 지저분하고 변동이 많은 세상에서 우리에게 안락함을 부여합니다. 이것이 또한 Hercule Poirot 또는 같은 인물과 함께 Christie의 Escapist Fiction 브랜드가 좋은 적응을 만드는 이유이기도합니다. Jane Marple 양은이 준 경향이있는 탐정 이야기를 조종합니다.
Christie의 oeuvre 가장 최근의 Kenneth Branagh는 “베니스에서의 유령”을 보았습니다. 텔레비전 적응 측면에서,이 타이틀의 덩어리는 1989 년에서 2013 년 사이에 70 개의 에피소드에 걸쳐 진행된 “Agatha Christie ‘s Poirot”에서 볼 수 있듯이 Poirot을 중심으로 진행되었습니다. “Agatha Christie ‘s Marple”이라는 제목의 ITV 시리즈도 9 년 동안 운영되었으며, 고전적인 미스터리를 신선한 요소로 주입하는 데 더 영감을 얻은 접근 방식을 취했습니다. 또한 “Nile on the Nile”및 “Roger Ackroyd의 살인”과 같은 인증 된 Christie 베스트셀러는 그래픽 소설 치료를 받았으며, 소수의 살인 미스터리는 재미있는 숨겨진 객체와 포인트 앤 클릭으로 다시 만들어졌습니다. 비디오 게임 (2016 년의 “Agatha Christie : ABC Murders”).
그러한 다양한 적응을 염두에두고, Agatha Christie 영화를 완벽함으로써 순위를 매기는 것은 다소 까다로울 수 있습니다. 잘, 썩은 토마토를 “완벽”의 지표로 간주한다면 토마토 미터에서 100% 스포츠 기준을 충족하는 3 개의 영화가 있습니다. 이러한 각 적응을 풀겠습니다.
이 Agatha Christie 영화는 관객을 계속 추측합니다
첫 번째는 1963 년의 “Gallop at the Gallop”으로, MGM의 네 부분으로 구성된 “Miss Marple”적응의 두 번째 항목이며 Christie의 “After the Funeral”을 기반으로합니다. 이 영화는 콧수염 Hercule Poirot 대신 Miss Marple을 포함하여 오리지널 소설의 일부 측면을 바꾸기 때문에 충실한 적응이 아니라는 점은 주목할 가치가 있습니다. 여기에서 헥터 엔더 비 (Robert Morley)라는 부자가 갑자기 계단 비행을 내려 놓고 그의 후속의 의지를 읽는 것은 그의 죽음으로부터 혜택을받을 수있는 잠재적 인 용의자를 끌어냅니다. Enderby의 죽음은 심장 마비에 이르렀지만 Marple (Margaret Rutherford)은 약간 당황스러운 단서를 만난다.
“Gallop에서의 살인”은 만족스러운 메모로 끝나는 긴장된 살인 미스터리를 짜는 훌륭한 일을하지만, Marple 미스가 도착하는 공제는 그들에게 뚜렷하게 poirot-esque 분위기를 가지고 있습니다. 두 문자 모두). Christie의 소설에서 Marple은 미묘하고 절제된 방법으로 단서를 얻는 반면, Poirot은 쇼를하는 데 방해가되어 그의 사례에 대해 과도한 방법으로 접근합니다. 이 기존의 기발한의 전복을 간과 할 수 있다면,이 1963 년 적응은 소스 자료만큼이나 유능하다고 느낍니다.
다음으로, 우리는 Billy Wilder의 “기소 증인”을 가지고 있으며, 이는 Christie의 명확한 도덕성과 딱딱하고 재치있는 서스펜스의 세계를 친밀하게 이해합니다. 이 영화가 1958 년에 6 개의 아카데미 상 후보 (Best Picture 포함)를 받았으며 Whip-Smart 스크립트와 활기찬 공연으로 비판적으로 칭찬을받는 이유가 있습니다. 일부 법정 드라마, 일부 영화-노아,이 말렌 다리 리치 스타는 레너드 vole (타이론 파워)을 중심으로, 그의 연인이 된 부유 한 미망인을 살해 한 혐의로 기소되었습니다. 선임 변호사 인 Wilfrid Robarts (Charles Laughton)는 건강이 좋지 않더라도이 사건을 취하기로 동의했으며 질식 연인과 지저분한 얽힘과 관련된 복잡한 음모에 빠졌습니다. 영화의 모든 순간은 긴장으로 살아남는 느낌입니다. 연극을 읽지 않으면 다음에 어떤 일이 일어날 지 추측하는 것이 불가능하기 때문입니다.
Agatha Christie ‘s와 적응은 거의 완벽하지 않았습니다
Christie의 “그리고”아무도 없었습니다. “ 8 명이 신비한 초대를받은 후 고립 된 섬에 도착합니다. 호스트의 버틀러와 가정부에 의해 인사를받은 후,이 손님은 각각 옛 운율의 틀에 박힌 사본을 받았으며, 소음 기록은 살인을 저지른 두 가정 조력자를 포함하여 그들 모두를 비난합니다. 따라서 손님이 신비한 주인의 신비를 풀기 위해 손님이 탁월한 시대의 긴장된 게임을 시작하고, 체재하는 동안 몸이 떨어지기 시작합니다. 아마도이 이야기의 가장 많이 팔린 매력은 미스터리가 지속적으로 지속되는 긴장에 추가하는 진정한 가해자를 성공적으로 식별하는 보상과 함께 지속적으로 추진되는 불신의 한계에 있습니다.
René Clair의 “그리고 그 후에는 없었습니다”(현재 완전히 자리 잡은 영광의 공개 영역에 있습니다)는 Panache와 함께이 초능의 전제를 다루고 황량함을 느끼지 않고 무시 무시한 전제를 주입합니다. Christie의 원래 결말은 사랑받는 반면, Claire는 희망적인 낙관론에 크게 기대어 그것을 완전히 바꾸 겠다는 대담한 결정을 내립니다. 그러한 낭만적 인 결의안에 관한 무언가는 이상하게 환상적이라고 느끼지만, “그리고”그리고 “그리고”아무도 “이 창조적 인 스윙을 정당화하는 데 성공하지 못했습니다.
Clair의 표현에 대해 내가 좋아하는 것은 손님의 설명을 고백으로 페인트하는 관점을 사용하는 것입니다. 아무도 우리의 신뢰를 얻지 못하지만, 확실하게 확실하게 특정 사람을 손가락으로 가리키는 것은 어렵습니다. 이 모호성은 신비감을 신선하게 유지하고 제목이 제안한 내용에도 불구하고 살아있는 사람들의 운명을 강화시킵니다.
